Estratégias da Imagem

Encontro na exposição – Itaú Cultural

estrategiasimagem — Thu, 13 May 2010 14:26:43 +0000

Gente, infelizmente eu não consegui ir ao nosso encontro hoje – às 14 horas. Um pepino bem grande precisa ser resolvido aqui….! Coisas de trabalho. Espero que tenham conseguido ir e que a gente se encontre em breve.

Adorei o nosso semestre! Vocês foram excelentes companhias nesta trajetória de conhecimento. UM Beijo para todos. Jane

Aula de 29 de abril: Condição Pós-Mídia

estrategiasimagem — Thu, 22 Apr 2010 00:58:26 +0000

Leituras
Krauss, Rosalind: A voyage on the north sea. Art in the age of the post-medium condition (Londres: Thames & Hudson, 1999)
29169942-Rosalind-Krauss (1)

Voyage on the north sea – Marcel Broodthaers (1974)

Weibel, Peter. The post media condition

29170167-The-postmedia-condition-a-condicao-pos-midia-Peter-Weibel (1)

Slotkin, Joanna / Cinema and Media Studies / Department of English / University of Chicago(anottation)
http://csmt.uchicago.edu/annotations/kraussvoyage.htm

Filmes de James Coleman

Na Documenta de 2007 – Retake with evidence
http://www.artivi.com/vernissages/documenta2.php

Filmes de William Kentridge
Deterioration

Certain doubts of William Kentdrige de Alex Gabassi – (2000)

Wheiging … and wanting (1997)

Aula de 22.04 – novos cinemas / pós-cinemas / arte contemporânea e cinema

estrategiasimagem — Wed, 21 Apr 2010 23:53:04 +0000

Mathias Muller. Home Stories (1990)

http://www.google.com.br/imgres?imgurl=http://www.medienkunstnetz.de/assets/img/data/2017/bild.jpg&imgrefurl=http://www.medienkunstnetz.de/works/home-stories/&h=360&w=437&sz=30&tbnid=opSOUlDKcOUN6M:&tbnh=104&tbnw=126&prev=/images%3Fq%3Dmathias%2Bmuller&hl=pt-BR&usg=__v3qSwGBAx18HL75z-3fwXHUwngM=&ei=ksu7S-zEJsWQuAfk1-SvCA&sa=X&oi=image_result&resnum=5&ct=image&ved=0CBQQ9QEwBA

Harum Farocki

Sobre Farocki
http://www.revistacinetica.com.br/videogramas.htm
http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u684237.shtml

Artigos

DUBOIS, Philippe. Cinema, vídeo, Godard. São Paulo: Cosac Naify, 2004. (NO XEROX)
MACHADO, Arlindo. ”O filme-ensaio” em
http://www.intermidias.com/txt/ed56/Cinema_O%20filme-ensaio_Arlindo%20Machado2.pdf

Adorno, Theodor. “O ensaio como forma”. Em: Cohn, Gabriel. Theodor Adorno. São Paulo: Ática, 1986.
Gorin, Jean-Pierre. “PROPOSAL FOR A TUSSLE gorin” publicado no catálogo da Vienale, na RETROSPECTIVE – The Way of the Termite em alemão. Texto em inglês gentilmente enviado pelo autor.

Texto do catálogo: “A fixed feature in the VIENNALE program is the annual retrospective, realized in collaboration with the Österreichische Filmmuseum. The extensive and demanding program “The Way of the Termite – The Essay in Cinema 1909 – 2004” was curated by filmmaker and critic Jean-Pierre Gorin and accompanied by a series of selected lectures. With some 4000 visitors this retrospective scored a considerable success.”

Catálogo do festival com imagem do filme de Gorin “Poto and Cabengo”

Sobre “Poto and Cabengo”, excerto do texto de Erik Ulman “Jean-Pierre Gorin” no livro Grupo Dziga Vertov (Witz/CCBB, 2005. p.45).

“Poto aborda o tema “criança e linguagem” por meio do caso de duas jovens gêmeas de San Diego, Gracie e Ginny Kennedy, que pareciam ter inventado uma linguagem pessoal. Na verdade, esta linguagem era uma forma modificada do alemão e do inglês que elas escutavam no seu relativo isolamento doméstico. Gorin rastreia este assunto em todas as direções: a cobertura da imprensa sobre as gêmeas, que desbotou do sensacionalismo impreciso para o total descaso; as opiniões oficiais de psicólogos infantis e lingüistas; as ambições sociais da família das gêmeas, de situação infeliz e financeiramente precária. Além disso, Gorin evita a presunção de alternativas recorrentes em documentários, a reportagem neutra ou a onisciência “divina”: ao contrário, ele próprio entra na história como um investigador decidido e inexperiente, um Philip Marlowe cômico; e seu envolvimento crescente com as gêmeas, apresentando-as ao mundo, torna-se mais um fio dentro da “narrativa plural” do filme. Desta complexa rede de forças, Gorin revela muito sobre o encantamento e as pressões de um sonho americano ilusório; sobre a natureza social da linguagem; sobre o legado deslocado da emigração. E, ao mesmo tempo em que mantém estes importantes tópicos em jogo, Gorin nunca perde de vista a humanidade dos seus objetos de estudo (ele não é condescendente com os pais patéticos) ou a complexidade formal do filme, que varia constantemente nas permutações entre som, texto escrito e imagem — sempre, como no período Vertov, privilegiando o primeiro. Formal e tematicamente, o filme é uma peça de virtuose polifônica, ainda mais marcante por nunca perder sua leveza, mesmo quando toca na profundidade e na tragédia. “

Grupo Dziga Vertov”Poto aborda o tema “criança e linguagem” por meio do caso de duas jovens gêmeas de San Diego, Gracie e Ginny Kennedy, que pareciam ter inventado uma linguagem pessoal. Na verdade, esta linguagem era uma forma modificada do alemão e do inglês que elas escutavam no seu relativo isolamento doméstico. Gorin rastreia este assunto em todas as direções: a cobertura da imprensa sobre as gêmeas, que desbotou do sensacionalismo impreciso para o total descaso; as opiniões oficiais de psicólogos infantis e lingüistas; as ambições sociais da família das gêmeas, de situação infeliz e financeiramente precária. Além disso, Gorin evita a presunção de alternativas recorrentes em documentários, a reportagem neutra ou a onisciência “divina”: ao contrário, ele próprio entra na história como um investigador decidido e inexperiente, um Philip Marlowe cômico; e seu envolvimento crescente com as gêmeas, apresentando-as ao mundo, torna-se mais um fio dentro da “narrativa plural” do filme. Desta complexa rede de forças, Gorin revela muito sobre o encantamento e as pressões de um sonho americano ilusório; sobre a natureza social da linguagem; sobre o legado deslocado da emigração. E, ao mesmo tempo em que mantém estes importantes tópicos em jogo, Gorin nunca perde de vista a humanidade dos seus objetos de estudo (ele não é condescendente com os pais patéticos) ou a complexidade formal do filme, que varia constantemente nas permutações entre som, texto escrito e imagem — sempre, como no período Vertov, privilegiando o primeiro. Formal e tematicamente, o filme é uma peça de virtuose polifônica, ainda mais marcante por nunca perder sua leveza, mesmo quando toca na profundidade e na tragédia. “

Debates:
Folha de S. Paulo: O Cinema vai dominar a próxima Bienal (25.01.2010)
http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u684237.shtml

Folha de S. Paulo: A pouca realidade 2 (21.03.2010)
http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u684237.shtml

Bienal de Veneza 2009
Steve McQueen

Steve McQueen (Deadpan – 1997)

Shaun Gladwell

Pavilhão de Luxemburgo

Gary Fox

Pavilhão Russo

Outros trabalhos
Douglas Gordon
Confessions of a justified sinner (2007)

Elefantes

24 hours psycho (

Zidane: a portrait of 21th century (

aula 01.04

estrategiasimagem — Thu, 01 Apr 2010 13:42:45 +0000

Textos
“O diálogo entre o cinema e o vídeo” em Pré-Cinemas & Pós-Cinemas de Arlindo Machado (Campinas, Papirus, 1997. pp.188-220).
“Reinventando os Nickelodeons” de Miriam Hansen em Alexander Kluge: O quinto ato. (São Paulo, Cosac & Naify, 2007. pp.43-66)

Filmes de uma certa história do cinema
Intolerância – David Griffith (1915)

Outubro – Sergei Eisenstein (1927)

Montagem Intelectual em Outubro

Triunfo da Vontade – Leny Riefenstahl (1935)

Um outro cinema – o debate sobre a diegese no cinema
Noite e neblina – Alain Resnais (1955)

O Desprezo – Jean-Luc Godard (1963)

Pierrot le fou – Jean-Luc Godard (1965)

Novas tecnologias, um novo mundo, um novo cinema
Jusqu’a à la victoire – Ici et ailleurs (Aqui e acolá) – Jean-Luc Godard, Anne-Marie Miéville e Jean-Pierre Gorin (1970 e 1974)

Aulas 08 e 15/04: Novas formas de cinemas

estrategiasimagem — Thu, 18 Feb 2010 13:58:29 +0000

Livros:
DUBOIS, Philippe. Cinema, vídeo, Godard. São Paulo: Cosac Naify, 2004. (NO XEROX)
HANSEN, Miriam. “Reinventando o Nickelodeon. Considerações sobre Kluge e o primeiro cinema” em Alexander Kluge: O quinto ato.
pp. 44-66.

Filmes:

Jean-Luc Godard. Histoire(s) du cinéma. (1988, Gaumont)

Alexander Kluge. O poder dos sentimentos (1986)

Mathias Muller. Home Stories (1990)
http://www.google.com.br/imgres?imgurl=http://www.medienkunstnetz.de/assets/img/data/2017/bild.jpg&imgrefurl=http://www.medienkunstnetz.de/works/home-stories/&h=360&w=437&sz=30&tbnid=opSOUlDKcOUN6M:&tbnh=104&tbnw=126&prev=/images%3Fq%3Dmathias%2Bmuller&hl=pt-BR&usg=__v3qSwGBAx18HL75z-3fwXHUwngM=&ei=ksu7S-zEJsWQuAfk1-SvCA&sa=X&oi=image_result&resnum=5&ct=image&ved=0CBQQ9QEwBA

Harum Farocki

Sobre Farocki
http://www.revistacinetica.com.br/videogramas.htm
http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u684237.shtml

Artigos
Arlindo Machado. ”O filme-ensaio”
http://www.intermidias.com/txt/ed56/Cinema_O%20filme-ensaio_Arlindo%20Machado2.pdf
Adorno, Theodor. “O ensaio como forma”. Em: Cohn, Gabriel. Theodor Adorno. São Paulo: Ática, 1986.
Gorin, Jean-Pierre. “PROPOSAL FOR A TUSSLE gorin” publicado no catálogo da Vienale, na RETROSPECTIVE – The Way of the Termite em alemão. Texto em inglês gentilmente enviado pelo autor.

Catálogo do festival com imagem do filme de Gorin “Poto and Cabengo”

Sobre “Poto and Cabengo”, excerto do texto de Erik Ulman “Jean-Pierre Gorin” no livro Grupo Dziga Vertov (Witz/CCBB, 2005. p.45).

Aulas 18, 25/03 e 01/04: A arte e a máquina

estrategiasimagem — Thu, 18 Feb 2010 13:34:30 +0000

Apresentações sobre Adorno, Benjamin, McLuhan e Baudrillard.
Bibliografia
Pierre Francastel. “The Myths of mechanization” em Art & Technology in the Nineteenth and Twentieth centuries” . New York: Zone Books, 2000. PP. 29-86.
HOCKNEY, David. O conhecimento secreto. São Paulo: Cosac & Naif, 2001.

Ver vídeos:

David Hockney, The Lost Secrets of the Old Masters: camera lucida obscura

Aulas 25/02, 04 e 11/03

estrategiasimagem — Thu, 18 Feb 2010 13:12:07 +0000

BENJAMIN, Walter. “A obra de arte na época de sua reprodutibilidade técnica” emTeorias da cultura de massa. Org. Luiz Costa Lima. São Paulo: Paz e Terra, 2000. Pp. 207-244.
ADORNO, Theodor . “A indústria cultural” em Teorias da cultura de massa. Org. Luiz Costa Lima. São Paulo: Paz e Terra, 2000.
McLUHAN, Marshall. Os meios de comunicação como extensão do homem. São Paulo: Cultrix, 1974.
BAUDRILLARD, Jean. Simulacros e Simulação. Lisboa: Relógio D’agua, 1991.

Filmes:
Dziga Vertov. Um homem com uma câmera. (1929…)

Triunfo da Vontade (Leni Riefenstahl, 1935)

Documentários sobre Georges Méliès

Exposição Universal de Paris em 1900

Viagem à Lua (George Méliès, 1902)

Pré-cinemas e pós-cinemas

estrategiasimagem — Thu, 18 Feb 2010 12:35:47 +0000

Aproximações entre as formas imagéticas dos cinemas do início do século XX e as formas imagéticas computadorizadas.

Bibliografia

Ler “Diálogo entre cinema e vídeo” (203-235) e “Formas expressivas da contemporaneidade” (237-261) de Pré-cinemas & Pós-cinemas (Arlindo Machado. Campinas: Papirus. 2007).

COSTA, Flávia Cesarino. O primeiro cinema. Espetáculo, narração, domesticação. São Paulo: Scritta, 1995.

GUNNING, Tom. D.W. Griffith and the origins of American narrative film: the early years at Biograph. University of Illinois Press, 1994.

Filmes:

Documentário sobre Lumiére

Edwin Porter. Assalto ao trem pagador

Documentário sobre Georges Méliés

David Griffith – Intolerância

Aula 1

estrategiasimagem — Thu, 11 Feb 2010 12:53:05 +0000

18.02 Início do Cinema

a) Lumiére
http://www.youtube.com/watch?v=2cUEANKv964

b) Méliès

http://www.youtube.com/watch?v=xbGd_240ynk

Bibliografia

CRARY, Jonathan. Techniques of the observer. On vision and modernity in the nineteenth century. Cambridge: MIT Press, 1992.
______ Suspensions of perception. Attention, spectacle, and modern culture. Cambridge: MIT Press, 2001.

Referências de obras e filmes:

The big swallow (James Williamson, 1901)

Humorous phases of funny faces, 1906 (J. Stuart Blackton)